Les professeurs
Aurélia Didier
Danse contemporaine
Aurélia Didier découvre la danse classique dès l’âge de 4 ans. Elle se forme au Conservatoire du Val Maubué, où elle développe d’abord une solide base en danse classique avant de s’ouvrir à la danse contemporaine. Elle y obtient son diplôme dans ces deux disciplines. Parallèlement, elle enrichit son parcours en se formant au modern jazz et aux claquettes, affirmant ainsi une approche artistique plurielle. Elle débute ensuite sa carrière professionnelle au sein de la compagnie C3D, avant de poursuivre une expérience à l’international en tant que chorégraphe pour le Club Med. À son retour, la transmission s’impose naturellement comme une évidence. Elle obtient alors son Diplôme d’État en danse contemporaine en 2025. Aujourd’hui, Aurélia enseigne à Sucy et partage avec passion son amour de la danse. Elle accueille chaque élève dans un cadre à la fois convivial et bienveillant, où exigence et plaisir du mouvement se conjuguent harmonieusement. Son objectif : permettre à chacun de progresser à son rythme et de s’exprimer librement à travers la danse, tout en poursuivant son engagement artistique en tant qu’interprète professionnelle, notamment au sein de la compagnie Avril en Juillet.
Aurélia Didier
Danse contemporaine
Aurélia Didier découvre la danse classique dès l’âge de 4 ans. Elle se forme au Conservatoire du Val Maubué, où elle développe d’abord une solide base en danse classique avant de s’ouvrir à la danse contemporaine. Elle y obtient son diplôme dans ces deux disciplines. Parallèlement, elle enrichit son parcours en se formant au modern jazz et aux claquettes, affirmant ainsi une approche artistique plurielle. Elle débute ensuite sa carrière professionnelle au sein de la compagnie C3D, avant de poursuivre une expérience à l’international en tant que chorégraphe pour le Club Med. À son retour, la transmission s’impose naturellement comme une évidence. Elle obtient alors son Diplôme d’État en danse contemporaine en 2025. Aujourd’hui, Aurélia enseigne à Sucy et partage avec passion son amour de la danse. Elle accueille chaque élève dans un cadre à la fois convivial et bienveillant, où exigence et plaisir du mouvement se conjuguent harmonieusement. Son objectif : permettre à chacun de progresser à son rythme et de s’exprimer librement à travers la danse, tout en poursuivant son engagement artistique en tant qu’interprète professionnelle, notamment au sein de la compagnie Avril en Juillet.
Vaggelis Lagoudianakis
Danse classique
Professeur, danseur et Chorégraphe invité. Diplômé d’état, Certificat classique délivré par l’Académie Royale de Danse d’Angleterre. École supérieure EPSE Danse. Certificat de formation à l’open Program de l’école professionnelle Peridance à New York. Collaborations avec les ballets Béjart, Cie Exponentielle, Cie Anne-Marie Poras et d’autres. La danse classique est un art qui transcende le temps et les cultures, captivant les spectateurs depuis des siècles. J’enseigne chaque mouvement technique et chaque pas délicat pour aider mes élèves à raconter une histoire et à exprimer une émotion qui transportent ceux qui les regardent vers un univers féérique.
Vaggelis Lagoudianakis
Danse classique
Professeur, danseur et Chorégraphe invité. Diplômé d’état, Certificat classique délivré par l’Académie Royale de Danse d’Angleterre. École supérieure EPSE Danse. Certificat de formation à l’open Program de l’école professionnelle Peridance à New York. Collaborations avec les ballets Béjart, Cie Exponentielle, Cie Anne-Marie Poras et d’autres. La danse classique est un art qui transcende le temps et les cultures, captivant les spectateurs depuis des siècles. J’enseigne chaque mouvement technique et chaque pas délicat pour aider mes élèves à raconter une histoire et à exprimer une émotion qui transportent ceux qui les regardent vers un univers féérique.
Frédérique Magne
Mordern Jazz
Agée de 15 ans, Frédérique Magne est alors élève de piano depuis sept ans au Conservatoire de Saint Maur. La révélation se produit en regardant des danseurs lors d’auditions. Elle décide de changer de voie. Le bac en poche, avec détermination, elle se lance dans la danse avec la ferme intention d'en faire son métier. Elle obtient son diplôme de l'école Irène Popard, sa dispense D.E et son brevet d'état de Gymnastique Féminine. Frédérique Magne apprend auprès des plus grandes figures de la danse. Matt Mattox, Alvin Mac Duffie…. Leur méthode influence beaucoup Frédérique Magne, Tout comme Christopher Huggins, son ami, lui aussi soliste d'Alvin Ailey... autant de chorégraphes danseurs qui ont marqué l'évolution du Jazz. Frédérique Magne passe par le contemporain avec Patrick Sarrazin (soliste de Maurice Béjart) et Jorma Uotinen (partenaire de Carolyn Carlson), le Moderne puis le Classique ... autant d'influences qui rythment et étoffent son apprentissage. Ce sera le Modern'jazz ... Frédérique Magne se sent "elle" dans cette discipline. Comme elle le dit, "mon corps ressent complètement les techniques. Toute ma personne se sent bien pour transmettre cet art aux autres. Des techniques certes, mais en Modern'jazz, le corps agit plus spontanément. Cela me correspond. " Le Modern' Jazz est une danse en évolution constante grâce à un métissage perpétuel. De ces deux fusions : cultures africaines et européennes, elle garde de la première la liberté d'expression du corps, l'énergie et la décontraction sans oublier le travail rythmique et de la deuxième, la technique. ... Et le Hip Hop ! Frédérique Magne est toujours très accrochée aux mouvements nés dans années 80. Notamment le hip hop qui est une véritable Culture. Tout est parti des gangs américains qui ont décidé de créer des battles de danse pour arrêter de se tuer dans les rues. Afrika Bambaataa en est le créateur. La "Zulu Nation" est créée. Assistant : Toté Lite
Frédérique Magne
Mordern Jazz
Agée de 15 ans, Frédérique Magne est alors élève de piano depuis sept ans au Conservatoire de Saint Maur. La révélation se produit en regardant des danseurs lors d’auditions. Elle décide de changer de voie. Le bac en poche, avec détermination, elle se lance dans la danse avec la ferme intention d'en faire son métier. Elle obtient son diplôme de l'école Irène Popard, sa dispense D.E et son brevet d'état de Gymnastique Féminine. Frédérique Magne apprend auprès des plus grandes figures de la danse. Matt Mattox, Alvin Mac Duffie…. Leur méthode influence beaucoup Frédérique Magne, Tout comme Christopher Huggins, son ami, lui aussi soliste d'Alvin Ailey... autant de chorégraphes danseurs qui ont marqué l'évolution du Jazz. Frédérique Magne passe par le contemporain avec Patrick Sarrazin (soliste de Maurice Béjart) et Jorma Uotinen (partenaire de Carolyn Carlson), le Moderne puis le Classique ... autant d'influences qui rythment et étoffent son apprentissage. Ce sera le Modern'jazz ... Frédérique Magne se sent "elle" dans cette discipline. Comme elle le dit, "mon corps ressent complètement les techniques. Toute ma personne se sent bien pour transmettre cet art aux autres. Des techniques certes, mais en Modern'jazz, le corps agit plus spontanément. Cela me correspond. " Le Modern' Jazz est une danse en évolution constante grâce à un métissage perpétuel. De ces deux fusions : cultures africaines et européennes, elle garde de la première la liberté d'expression du corps, l'énergie et la décontraction sans oublier le travail rythmique et de la deuxième, la technique. ... Et le Hip Hop ! Frédérique Magne est toujours très accrochée aux mouvements nés dans années 80. Notamment le hip hop qui est une véritable Culture. Tout est parti des gangs américains qui ont décidé de créer des battles de danse pour arrêter de se tuer dans les rues. Afrika Bambaataa en est le créateur. La "Zulu Nation" est créée. Assistant : Toté Lite
Corinne Gérard
Danse de salon
Tout a commencé par une rencontre instinctive avec le mouvement, guidée par la musique dès mon plus jeune âge. Cette curiosité initiale s’est transformée en un apprentissage rigoureux à travers des styles variés comme le contemporain, le modern jazz et les claquettes. Mais c’est dans la danse de couple que j’ai trouvé ma véritable signature. Formée auprès de professeurs de renommée internationale, j’ai forgé ma technique sur les parquets des compétitions nationales et internationales. Ces années m’ont permis d’acquérir une maîtrise approfondie de la scène et du mouvement à deux. Aujourd’hui, mon envie de partager ce savoir est devenue ma priorité. Tout en continuant de me former, je me consacre à l’accompagnement de mes élèves en danse de couple et en danse en ligne. Ma philosophie d’enseignement repose sur trois piliers : progrès concrets, élégance et expression. Ma relation avec la danse a suivi une véritable courbe de vie, de la découverte instinctive à la rigueur de la compétition, pour s’épanouir dans la transmission. Un parcours fait de passion, de rigueur et de partage.
Corinne Gérard
Danse de salon
Tout a commencé par une rencontre instinctive avec le mouvement, guidée par la musique dès mon plus jeune âge. Cette curiosité initiale s’est transformée en un apprentissage rigoureux à travers des styles variés comme le contemporain, le modern jazz et les claquettes. Mais c’est dans la danse de couple que j’ai trouvé ma véritable signature. Formée auprès de professeurs de renommée internationale, j’ai forgé ma technique sur les parquets des compétitions nationales et internationales. Ces années m’ont permis d’acquérir une maîtrise approfondie de la scène et du mouvement à deux. Aujourd’hui, mon envie de partager ce savoir est devenue ma priorité. Tout en continuant de me former, je me consacre à l’accompagnement de mes élèves en danse de couple et en danse en ligne. Ma philosophie d’enseignement repose sur trois piliers : progrès concrets, élégance et expression. Ma relation avec la danse a suivi une véritable courbe de vie, de la découverte instinctive à la rigueur de la compétition, pour s’épanouir dans la transmission. Un parcours fait de passion, de rigueur et de partage.